Je pince donc je suis !

Abbey Road est le mythique dernier studio d’enregistrement des Beatles, dans la banlieue de Londres…

C’est avec cette pensée mais tout à fait modestement  (je vous rassure !)   que Martin, Joshua et Théo se sont enfermés  un samedi matin de décembre dans une salle du CRD de La Roche sur Yon, afin de réaliser un enregistrement.

L’objectif consistait à enregistrer en deux prises maximum des pièces qui ont été travaillées ce premier trimestre et jouées en audition. L’expérience de nos jeunes musiciens reposait donc sur des bases solides.

Vous entendrez successivement : Soléa par Joshua, La Partida par Théo en duo avec son professeur, Alaiki par Martin au luth.

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Si le métronome n’est pas votre ami, il pourrait bien le devenir s’il est utilisé à bon escient et… tranquillement. Dans l’apprentissage de la musique, cet outil très important, permet bien des progrès.

Si, si ! J’en entends qui s’insurgent, qui récriminent et tempêtent, si, si, essayez… essayez vraiment et vous verrez que, sans être un outil « magique », notre bien-aimé métronome, est un outil fort « pratique ».

Pour commencer, je dirais que le métronome émet un son !

Vous savez, ce petit bip agaçant qui s’obstine à ne pas vouloir suivre le magnifique ralenti (pourtant bien pensé) à la mesure 12, 3ème temps, oui, là, juste avant le démanché de 7 cases (gloups!), celui qui précède l’atterrissage en douceur du grand barré, lui même accompagné d’une hyper extension du petit doigt !

Lors de votre choix dans le magasin de musique (si vous êtes au supermarché c’est que vous achetez un minuteur !), il est important que vous demandiez au vendeur de bien vouloir le mettre en marche.

En effet, la sonorité de ce joli instrument doit absolument vous convenir, faute de quoi la cohabitation risque de démarrer sur de mauvaises bases. Rien n’est plus agaçant qu’un bip…agaçant.

Je vous propose donc quelques petits conseils afin de faire une utilisation optimale de cet objet satanique !

^^

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Voici un document de 5 portées pour apprendre simplement les dixièmes.

Cet intervalle est extrêmement utilisé à la guitare dès l’écriture à 2 voix.

Je propose ici également une information sur les modes utilisés pour ces 5 portées : le phrygien, l’éolien, le dorien, le mixolydien, le ionien, ces mots qui recèlent tant de poésie et de simplicité mélodique malgré leur air « savant » !

David Lacroix

Dixiemes Modes sur Mi (deux pages PDF)

Flamenco de base en 4  portées !

Le mode phrygien est un monde en soi, et c’est aussi le plus simple à la guitare : jouez

et vous êtes déjà dans le climat flamenco !

Les 3 premières portées de la page sont jouables dès le  second trimestre de la première année, sans les legato bien sûr.

La quatrième portée demande d’avoir déjà abordé le pincé.

Enfin, on peut se servir des 3 premières portées pour développer la puissance du legato, et se faire plaisir ainsi avec une vraie sensation de vitesse, dès la deuxième année d’instrument.

David Lacroix

Flamenco (1 page pdf)

Wilkinson-LacroixArrgtCapicheScore&Parties

Voici une musique dynamique que j’ai arrangée pour 2 solistes cycle2) et un ensemble écrit à 5 parties (cycle 1)  -7 parties au total donc-

Comme on dit gentiment : « ça l’fait » !

L’ensemble de Cycle 1 adore écouter les plus grands, et les solistes adorent être accompagnés !

Alors, à vos pupitres et … bonne musique !

A très bientôt, pour d’autres propositions et aventures

David Lacroix

Voilà bien une curieuse situation, finalement assez peu naturelle. C’est une façon de placer la pratique de la musique au regard des notions de compétence et de performance, ce qui est somme toute le but d’une école de musique (?).

Quiconque s’est déjà trouvé face à un « jury » sensé évaluer des années d’investissement dans la musique sur la foi d’une audition de quelques minutes, n’a pu que ressentir : soi de la frustration, dans le cas d’une prestation en deçà de ses possibilités ; soi, au mieux, le plaisir de s’être sorti d’une situation fort périlleuse, ce qui est un plaisir…tout relatif !

Et pourtant, la plupart du temps, les personnes qui constituent le jury (qui sont bien sûr eux-mêmes professeurs), ainsi que le directeur ou autre représentant de l’école, ont un grand plaisir à entendre des élèves (élèves qu’ils n’ont pas forcément l’occasion d’entendre pendant l’année). C’est donc en général un « bon moment » pour le jury, qui va découvrir ce qui se passe dans une autre classe que la sienne et échanger avec ses collègues.

Je conseille vivement à ceux qui vont présenter un examen ou un concours de faire l’effort d’imaginer le plaisir que les personnes présentes ont à être là pour les écouter.

Le plaisir de jouer est fondé sur le plaisir de l’échange et devrait être présent quelles que soient les situations dans lesquelles nous nous trouvons. Car c’est bien lui qui nous guide.

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Cet article ouvre une série d’articles sur les situations de jeu que l’on peut rencontrer (audition, concert, examen, concours).

Quel plaisir que de jouer en audition…

Enfin… toutes ces heures passées à répéter vont trouver un sens ; aboutir au  partage, au plaisir d’offrir le fruit de notre labeur, en échange d’oreilles la plupart du temps bienveillantes. A l’instar du dompteur, jouer d’un instrument c’est apprivoiser un objet, notre corps aussi, afin de les mettre au service d’un art. Finalement cette histoire est très personnelle et les auditeurs vont y prendre leur part mais en nous renvoyant en fin de compte à nous même.

Jouer en audition (ou en concert) présente bien des aspects positifs pour notre progression, à condition, et uniquement à condition, de bien s’y préparer.

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J’ai reçu cette très jolie pièce à l’ambiance rêveuse et impressionniste dont il a le secret de la part de David Lacroix, compositeur et guitariste.

Canon à la 7ème et une version pour deux clarinettes, deux altos et un violoncelle

Vous pouvez bien sûr retrouver ces pages à la rubrique partitions .

Merci et joyeux Noël !

Lors d’un précédent article j’évoquais quelques manières de déchiffrer en solo des pièces.

Pour mémoire il s’agit de penser à :

-  lire la pièce sans l’instrument afin d’en repérer les caractéristiques formelles, techniques, rythmiques, musicales, etc.
- veiller à bien stabiliser les mains pour une technique efficace,

- garder une écoute constante et exigeante,

– éventuellement éluder le problème rythmique en conservant les proportions les plus exactes possibles des      différentes valeurs rythmiques, sans le « stress » d’une pulsation obligée.

Cela ne fonctionne que lorsque l’on est tranquille chez soi mais est totalement hors de propos dans un déchiffrage avec d’autres instruments, car dans ce cas il faut développer d’autres qualités…

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Voici les premiers enregistrements de la bibliothèque audio de la classe

Tout d’abord et en particulier  pour Maud, Joshua, Benoît-Marie et Théo voici  :

la Barcarolle Barcarolle, la Panthère bleue La panthère bleue

et la Panthère en bleu de travail…(version au métronome à 80)
La panthère en bleu de travail
Ensuite voici quelques travaux d’élèves en ce début d’année.

1. Suite à un cours sur la fiche « INVENTION N° 1 Des accords, encore David ! » voici « Le morceau de Jules » Le morceau de Jules« . Pas encore de titre mais déjà une pièce bien structurée avec des périodes, des accords, des arpèges, une reprise, une anacrouse, etc. Bientôt la version écrite de sa pièce (qui peut encore évoluer). Jules vient de commencer la guitare alors bravo à lui !
2. Dans un registre différent voici la version d’Ophélie du célèbre menuet de Robert de Visée. Cet enregistrement fait suite à un cours sur l’accentuation par deux mesures (d’où le petit accompagnement de soutien). Il reste maintenant à aller jusqu’au tempo demandé par la danse (56 à la blanche pointée soit environ 168 à la noire !) et y ajouter ornements et valeurs inégales. En lien un exemple de la musique de cette époque jouée sur une guitare du début du XVIIIème siècle (guitare VOBOAM), cliquez sur Collection-enregistrements-instruments à cordes-guitare Voboam-Allemande et « écouter un extrait« , c’est magique non !

Menuet de Robert de Visée par Ophélie, Menuet de Robert De Visée par Ophélie

Bravo à toi car l’enregistrement est un exercice redoutable !