J’ai été très contente de découvrir ce matin un nouveau blog du webpédagogique consacré au violon, créé par Olivier Gamet, professeur de violon à Créteil et Auxerre,

Ce blog, classe 2 violon, est né d’une demande des élèves et de leurs parents, soucieux d’avoir quelques références concernant cet instrument. Ces jeunes musiciens, et leurs parents qui les accompagnent dans l’apprentissage  quotidien de la musique, trouveront en ligne des enregistrements et vidéos de grands violonistes, des conseils pour accorder son violon, l’entretenir, et adopter une bonne posture de jeu.

Souhaitons la bienvenue à ce nouveau blog!

Mais au fait… Savez-vous quel grand violoniste jouait aussi de la guitare? Qui d’entre vous sera le premier à répondre? A vos souris!

La boîte à musique de Jean-François Zygel

Jean-François Zygel a commencé par donné des leçons de musique publiques, à la mairie du 20ème à Paris. Fort de son succès, il anime maintenant la boîte à musique, magazine proposé par France 2, vers 22H00 le vendredi. Avec un thème qui sert de  fil conducteur, chaque numéro de ce magazine s’articule autour de différentes séquences : les quizz, la minute du professeur solfège, l’instrument rare, la mécanique d’un tube (etc.).

En bref, Jean-François Zygel décortique pour nous la musique, nous explique comment elle se fabrique. Il nous fait voyager dans l’espace et le temps, nous invite à la découverte de sons, d’instruments et de musiciens souvent remarquables. Il démystifie cette musique que nous appelons classique. Je vous conseille vivement la prochaine émission, ce vendredi 21 août  à 22H15, sur France 2.

( en cliquant ici, vous pouvez voir des petits extraits d’anciennes émisssions.)

Contrairement aux établissements scolaires, les cours de l’école de musique étaient assurés ces vendredi et samedi. En raison des absences prévisibles aux cours des deux ensembles de guitares, j’avais préparé des cours un peu ludiques.

Les élèves présents (8 le vendredi et 4 le samedi – encore moins que prévu!) ont été amenés à déchiffer, interpréter, improviser, reconnaitre diverses musiques. J’ai été impressionnée par leur sérieux, leur bonheur et par l’intérêt qu’ils ont portés au tâches qui leur étaient imparties. Mais surtout, j’ai été complètement éblouie par la qualité de leurs prestations.

Des déchiffrages collectifs sans oubli d’altérartion ou faute de rythme, des improvisations cohérentes et incroyablement justes, (un merveilleux moment de musique pour Jessica et Nadège le samedi), des sonorités belles et chaudes, et une écoute mutuelle incroyable…

 Nous avons vécu plusieurs moments de grâce. Merci, Laurena, Antoine, Christophe, Cyril, Léa, Sarah, Justine, Fleur, Nadège, Jessica, Julien, Christophe. Si vous saviez comme je suis fière de vous! Vous m’avez  impressionnée, étonnée, émue, envoutée.

Stéphanie

Sur ce site, consacré à la guitare, vous trouverez des jeux qui vous aideront à :

• Découvrir la touche de la guitare
• Mémoriser l’emplacement des notes sur le manche
• perfectionner vos déchiffrages.

Chacun des jeux proposés se présente à peu près comme ça :

En haut, sur la touche de la guitare, les notes (dans les ronds bleus) sont indiquées avec leur nom anglo-saxon. Voici, pour ceux qui ne connaissent pas, les correspondances avec notre propre système :

Do = C  /  Ré = D / Mi = E / Fa = F / Sol = G / La = A / Si = B

En bas, sur la portée, vous avez toutes les notes que l’on peut trouver sur une guitare. Pour les notes altérées, il est possible de choisir de les exprimer en # ou en b. En effet, sur une guitare, on a par exemple LA#=SIb, ou encore MIb=RE#.

Le principe général des jeux proposés est de faire correspondre les notes lues sur la portée à un emplacement sur le manche. Or, Une des grandes difficultés du déchiffrage à la guitare tient au fait qu’une même note peut se jouer à plusieurs endroits différents.

Alors amusez vous bien!

Les instruments de l’orchestre

Lorsque l’on parle d’orchestre, en musique classique, il s’agit le plus souvent de l’orchestre symphonique, avec son armée de violons, ses vents à l’arrière, et ses percussions tout au fond. De cet orchestre là, la guitare est exclue. Cela nous est bien égal : Berlioz n’a t-il pas dit « la guitare est un petit orchestre » ?

Alors, si vous voulez jouer sans faire mentir Berlioz, être capables de faire sortir de nos guitares tous les timbres qu’elle cache, vous pouvez entendre les  différents instruments sur le site les couleurs de l’orchestre.

En visitant les pages de ce site, vous entendrez chacun des instruments, et même les principales tessitures de voix (soprano, alto, etc…). Si vous ne savez pas très bien ce que veulent dire ces termes, pas de problème, un « dico » musical vous renseigne. Enfin, de façon ludique, vous pourrez tester vos connaissances musicales. Bonne visite!

P.S. : ce site est amusant, mais le mieux est encore de se rendre aux concerts, pour entendre les instruments et les voix, en vrai!

Vous souvenez-vous de cette Gravure? Je vous avais proposé une petite énigme, il ya quelques semaines, en vous demandant d’imaginer comment les personnages de cette image en étaient arrivés là… J’ai reçu deux réponses : 

• Clément : « Bah je pense que plusieurs personnes ont voulu jouer la même partie et ils se battent, comme à l’orchestre de guitare quand on veut tous jouer la guiatre 1″

• Bénédicte : « 2008. Un guitariste adepte d’une tradition barbare (consistant à détruire avec violence son instrument à la fin des concerts), fait un saut dans le passé grâce à une machine à remonter le temps. Il initie tout un orchestre à cette curieuse pratique.Violons et archets volent en éclats. On rapporte que l’événement relança l’activité des luthiers. »

 Merci à Clément pour son humour, et à bénédicte pour son imagination.

Mais voici maintenant la véritable origine de cette scène. La gravure est issue d’un ouvrage publié en 1825, par Charles de Marescot : la guitaromanie.

Guitaromanie est aussi le terme qui a été utilisé pour décrire le renouveau spectaculaire de la guitare en Europe au début du XIXème siècle. Les élèves guitaristes connaissent bien le nom des compositeurs virtuoses de cette période (leurs noms hantent encore les recueils de partitions!) : Sor, Aguado, Carulli (etc.). toutes les illustrations de l’ouvrage de Marescot témoignent de l’engouement pour la guitare à leur époque. la preuve…

  contredanse carcassi 

(contredanse de Carcassi, jouée sur une guitare romantique)

Mais en au beau milieu de ces doux divertissements autour de l’instrument, pratiquée par de nombreux amateurs éclairés, deux écoles de guitare s’affrontent sur la place parisienne.

C’est la guerre!

D’un côté les carullistes recommandent l’utilisation des ongles pour jouer de la guitare de l’autre, les molinistes (adeptes des théories du guitariste Molino) défendent le jeu sans ongle, où seule la pulpe attaque la corde. l’illustration où l’on voit des musiciens s’affronter à coup de guitare est ainsi titrée : « discussion entre carulistes et molinistes ». Sereine discussion, n’est-ce-pas?

Non non ce n’est pas une rédaction, c’est un jeu! Tout le monde peut participer ; le texte le plus proche de la réalité, et le texte le plus drôle seront publiés comme article sur le blog.