HDA-Lab : explorer autrement le portail Histoire des arts

Le site «HDA-Lab» est né d’une collaboration entre l’Institut de Recherche et d’Innovation (IRI) et le Département des Programmes Numériques (DPN) du Ministère de la Culture et de la Communication. Ce projet de recherche et développement est destiné à montrer le potentiel heuristique du tagging sémantique.

 

Le corpus Histoiredesarts
Le corpus utilisé pour les besoins de ce projet est extrait du site Histoiredesarts, un portail décrivant des ressources éducatives en ligne produites par un réseau de 350 institutions culturelles. Cet annuaire a pour vocation d’aider la communauté éducative (enseignants, médiateurs culturels, parents…) à trouver des documents fiables dans le domaine de l’histoire des arts.
Il compte actuellement quelque 5000 notices descriptives renvoyant, par des liens profonds, vers autant de ressources en ligne. Chaque notice d’Histoiredesarts contient des mots-clés, initialement produits comme de simples tags.

Le programme de Recherche et Développement impliquant l’IRI et le DPN prévoit la réalisation de deux outils : «HDA-BO» (Back-Office) et «HDA-Lab» (Laboratoire)

 

«HDA-BO», module de tagging sémantique
«HDA-BO» est un module de tagging sémantique du corpus Histoiredesarts destiné au back-office du site, pour la reprise de l’existant par l’équipe éditoriale et l’enrichissement au fil de l’eau.

Techniquement, les mots-clés servant à ré-indexer le corpus sont empruntés aux entrées de Wikipédia (les titres des articles de l’encyclopédie), par exemple : « Quentin de La Tour », « Vallée des rois », « IVe siècle av. J.-C. » etc.

 

Cet outil offre une fonctionnalité de liaison avec Wikipédia. La liste de complétion des entrées de l’encyclopédie est en effet disponible pour chaque tag. La ré-indexation consiste donc simplement à substituer au tag son équivalent parmi les entrées de Wikipédia. Le module importe alors le label et l’URL de Wikipédia. Il importe également un lien vers la version Web sémantique de Wikipédia : DBpédia.

 

Cette approche offre de nombreux avantages, notamment :

 
 – La désambiguïsation, par exemple, permet de distinguer « roman » au sens d’art roman de « roman » au sens d’œuvre littéraire.

– L’interopérabilité universelle des mots-clés : l’url Wikipédia de l’article donne à chaque mot-clé un identifiant universel. Toute institution qui adopterait le même procédé d’indexation serait interopérable avec le corpus Histoiredesarts.

 – L’enrichissement automatique des métadonnées : certaines données contenues dans les articles de Wikipédia peuvent être automatiquement extraites pour enrichir l’indexation. Cela permettra, par exemple, d’interroger Histoiredesarts à partir d’une langue étrangère, de localiser automatiquement un monument sur une carte géographique, d’associer des images ou des définitions à une recherche, ou encore de générer des index thématiques (index des écrivains, des peintres…)

 – Des relations logiques sous-jacentes aux contenus de Wikipédia (par exemple les relations d’inclusion entre villes, départements et régions de France) permettent d’enrichir les fonctionnalités de recherche, par exemple retrouver toutes les villes appartenant à une région.

 

 Grâce à cet outil, les 350 institutions partenaires du projet pourront enrichir et mettre à jour elles-mêmes les données les concernant.

 

«HDA-Lab», preuve de concept
«HDA-Lab» est une interface de recherche et de navigation de la version sémantisée du corpus Histoiredesarts.
Les premières fonctionnalités mises en ligne aujourd’hui (non définitives) mettent l’accent sur la recherche par facettes : le temps (ligne du temps), l’espace (carte du monde), les disciplines artistiques (liste des disciplines), les mots-clés thématiques (nuage de tag) et leur partage dans l’univers Web 2.0.

 

«HDA-Lab» s’enrichira jusqu’au mois de juin d’autres types de fonctionnalités : recherche par liste de complétion augmentée, accès multilingue, carte heuristique, index d’auteurs etc. Le corpus, à ce jour en cours de traitement, sera au final entièrement ré-indexé.

Ce prototype expérimental, qui relève d’une démarche Recherche & Développement, n’a pas vocation à se substituer à l’annuaire Histoiredesarts, mais à explorer les nouvelles voies offertes par le Web 3.0 et favoriser ainsi l’adoption de ces nouvelles technologies par les institutions culturelles.

 

Cette preuve de concept est résolument orientée utilisateur final : les internautes pourront comparer en direct les fonctionnalités classiques de l’interface d’origine avec les fonctionnalités enrichies de la preuve de concept. L’objectif est de démontrer la faisabilité du tagging sémantique et de sensibiliser l’utilisateur final aux enjeux du Web de données.

Voyage en Orient

Cette fin d’année 2011 nous invite, en de nombreux lieux, à un voyage au coeur de l’Orient : expositions, spectacles, ateliers, jeux, multimédias, … de multiples manières de découvrir la Chine ou le Japon.

La Cité Interdite au Louvre – Empereurs de Chine et rois de France jusqu’au au 9 Janvier 2012

 

« Mystère à la Cité interdite », Spectacle équestre de Noël au domaine de Chantilly
du 1er décembre 2011 au 2 janvier 2012

 

« Singes et Dragons. La Chine et le Japon à Chantilly au XVIIIe siècle» au musée Condé
jusqu’au 1er janvier 2012.

 

Artistes Chinois à Paris au musée Cernuschi jusqu’au 31 décembre 2011.

 

Samouraïs, armures du guerrier au musée du Quai Branly, jusqu’au 29 janvier 2012.

 

Yayoi Kusama au Centre Pompidou jusqu’au 9 janvier 2012.

 

 

Ateliers enfants au musée Guimet
Mercredi 7 décembre : Atelier Origami (5-7 ans)
Mercredi 14 décembre : Atelier Peinture chinoise : dragons avec Liu (à partir de 7 ans)
Mercredi 18 janvier : Visite conte La vie merveilleuse du Bouddha (à partir de 7 ans)
Vacances de Noël
Lundi 19 décembre : Atelier Kakemono, pour peindre les arbres en fleurs comme au Japon (A partir de 7 ans)
Mercredi 21 décembre : Parcours Paravent découverte « Les animaux à poils et à plumes… » (A partir de 5 ans)
Jeudi 22 décembre : Parcours Paravent découverte : Histoire de serpents et de dragons (à partir de 5 ans).
/Réservation au 01 56 52 53 45 ou par mail à // [email protected]/
/Tarifs ateliers 2h : 6,30 euros ; visites contes et paravents découverte 1h30 : 4,80 euros (pour les parents 7,50 euros)/

 

Quelques ressources en ligne :
Chine, l’empire du trait
Ce dossier de la BnF présente une sélection de cent trente oeuvres chinoises exceptionnelles du Ve au XIXe s. Quatre thèmes sont abordés: la calligraphie, la diversité de l’art du trait, les rapports que les trois enseignements fondamentaux en Chine – taoïsme, confucianisme et bouddhisme -, entretiennent avec cet art du trait.

Chine, mutation d’un empire
Depuis le début de son Histoire, l’Empire du Milieu a dû faire face à de nombreux bouleversements tant économiques, démographiques que politiques. Ce dossier de la Cité de l’architecture et du patrimoine propose de montrer comment l’architecture et l’urbanisme de ce grand pays ont évolué, passant d’une architecture domestique traditionnelle à une architecture contemporaine, d’une ville organisée autour du Palais impérial à une urbanisation galopante.

Collection de Chine
La section chinoise du musée Guimet compte environ 20 000 objets couvrant sept millénaires d’art chinois, depuis ses origines jusqu’au XVIIIe s. Cette présentation invite à découvrir, à travers trente-sept oeuvres, la richesse de cette collection.

La voix du dragon, trésors archéologiques et art campanaire de la Chine ancienne
Cette exposition de la Cité de la musique met en lumière la place centrale du dragon au sein de la civilisation chinoise. Ce puissant symbole animalier apparaît de façon récurrente dans l’art campanaire – ou art des cloches – dès le néolithique (environ 6000-1900 avant J.-C.), reste très présent pendant la période des Royaumes Combattants (475-221 avant J.C) et continue aujourd’hui encore d’être considéré comme un ciment sociétal.

Tigre et dragon de Ang Lee
Coproduit par le LUX (Scène nationale de Valence) et le Centre national de la Cinématographie, le « Site Image » propose ici une fiche très complète sur le » film de sabre » chinois : « Tigre et dragon », de Ang Lee, sorti en 2000. Le dossier rassemble synopsis, générique, étude spécifique des rôles et détaillée de la mise en scène, des pistes de travail pour l’analyse du film, des outils de compréhension de la démarche du cinéaste, et de nombreuses ressources documentaires.

Les masques de nô (Japon)
Le musée Guimet invite à découvrir le théâtre nô à travers ses masques en bois peints. D’origine japonaise, le théâtre nô est un spectacle complet, où le théâtre se mêle au chant et à la danse ainsi qu’au comique à travers des intermèdes dans la pièce.

Théâtre Bunraku du Japon
La Cité de la musique présente un entretien filmé avec des manipulateurs de marionnettes et avec des musiciens du théâtre Bunraku (Japon).  «L’art du marionnettiste» et « Maître Minosuke Yoshida III » : exposé des techniques de manipulation des marionnettes et démonstrations. « L’art du récitant » et « L’art du shamisen » : exposé des techniques vocales et instrumentales et démonstrations.

Conversation avec Boilet et Tanigushi
Retour sur douze ans d’amitié et de collaborations entre Frédéric Boilet et Jirö Taniguchi grâce à cet article de Julien Bastide disponible sur Neuvième art 2.0, revue en ligne de référence dédiée à la bande dessinée.

 

Crédits images :

Portrait de Kangxi en tenue ordinaire, Oeuvre anonyme, peinte dans les ateliers du palais
Dynastie Qing, période Kangxi (1662-1722) © Musée du Palais impérial

Chang Shuhong : Portrait de Shana
Droits photographiques : © RMN (musée Guimet, Paris) / Benjamin Soligny/Raphaël Chipault
Droits patrimoniaux : Chang Shuhong © Shana Chang, Pékin

« Art et cultures dans les politiques éducatives. Généalogies et perspectives »

Une journée d’étude dédiée à « Art et cultures dans les politiques éducatives. Généalogies et perspectives », avec comme sous-titre: « l’enseignement de l’histoire de l’art à l’école: enjeux et méthodes », se tiendra le 31 mai à l’Institut national d’histoire de l’art (Paris, 2e arrondissement).
Tout le programme.

L’histoire des arts au Brevet

Le brevet se rapproche et les questions concernant l’épreuve d’histoire des arts foisonnent sur Internet.
Les modalités pratiques de l’évaluation de l’histoire des arts pour le diplôme national du brevet sont exposées sur le site du ministère de l’Éducation nationale.

Notre blog se propose de signaler régulièrement aux enseignants ou aux élèves des ressources qui leur permettront de préparer cette épreuve. La question de la guerre dans l’art au XXe siècle semble avoir retenu souvent l’attention des enseignants.
La recherche sur le site Histoire des arts croisant les critères « guerre » et « 3eme : XXe s. – XXIe s. » donne 122 résultats.

En voici quelques exemples :

En architecture : « La reconstruction de Caen : l’avenue du Six-Juin »
Ce dossier, proposé par le Conseil d’Architecture, d’Urbanisme et de l’Environnement du Calvados (CAUE 14), traite de la reconstruction urbaine après les destructions de la Deuxième Guerre mondiale. À travers l’exemple de Caen, il traite des grands dilemmes de la reconstruction : reconstruire à l’identique, créer une organisation en rupture ou en lien avec la trame urbaine ancienne, choisir un style – pastiche de l’ancien ou modernisme affirmé ? -, adapter la ville au XXe siècle – remembrement, élargissement des voies. Abondamment illustré, le dossier explique les choix de l’architecte, Marc Brillaud de Laujardière, et invite à une découverte de la ville en suivant un axe majeur, l’avenue du Six-Juin, et les séquences urbaines qui la marquent jusqu’au château. Un glossaire explique les principaux termes. (CAUE 14)

En BD : Maus d’Art Spiegelman

Neuvième art 2.0, revue en ligne de référence dédiée à la bande dessinée, propose un article de Clément Lemoine. Celui-ci nous montre comment avec un titre comme Maus, Art Spiegelman ne contourne pas la question de l’animalité. Au-delà de l’artifice formel, il en fait une des clefs de sens du livre. Il invente une nouvelle façon de parler de la shoah. (d’après http://neuviemeart.citebd.org )


En peinture : Max Beckmann et Picasso


Pour ce parcours à travers la rétrospective Max Beckmann, le Centre Pompidou propose de définir le concept de « peinture d’histoire » et de montrer quelles « solutions esthétiques » Beckmann a trouvées pour rendre compte de son temps. En effet, quoique refusant l’anecdote ou le récit, nul mieux que lui n’a montré la crise sociale et morale de l’Allemagne des années vingt ou dénoncé la monstruosité du nazisme. (d’après www.centrepompidou.fr)


Le Centre Pompidou propose un parcours multimedia interactif au coeur de L’Aubade de Pablo Picasso. Le module d’exploration, créé à l’origine pour un public handicapé, propose une description détaillée de l’oeuvre, une analyse plus théorique du travail de Picasso une interprétation sensible visuelle et sonore, et enfin une biographie animée. Le module est accompagné d’une vidéo en langue des signes, où, interrogeant le sens des deux personnages, Stéphane Duchemin, conférencier sourd, nous présente une peinture d’espoir mais aussi d’angoisse. (d’après http://www.centrepompidou.fr/)


En cinéma : Good bye Lenin! de Wolfgang Becker

Coproduit par le LUX (Scène nationale de Valence) et le Centre national de la Cinématographie, le « Site Image » est un outil au service de la pédagogie du cinéma. Il propose ici une fiche très complète sur le film « Good bye Lenin! » de Wolfgang Becker rassemblant synopsis, étude de la mise en scène, pistes de travail pour les enseignants, récit d’expérience pédagogique et outils. L’étude de ce film pourra être l’occasion d’approfondir en classe les connaissances des élèves sur la chute du mur de Berlin, la RDA, la RFA, la guerre froide…

Nouvelle lettre d’informations

Le site Histoire des arts propose sa 4ème lettre d’information .
Au sommaire :

A la Une : Le premier festival de l’histoire de l’art se déroulera à Fontainebleau les 27, 28 et 29 mai 2011 sur le thème de la folie.

Accompagnant l’introduction de l’histoire des arts à l’école, le Festival accueillera aussi un programme pédagogique à destination des cadres formateurs et des enseignants, qui se déroulera du 26 au 28 mai.

Nouveauté : 24/25 Le portail des images en mouvement
Le Portail 24/25 propose un moteur de recherche dans les archives et collections audiovisuelles françaises, consacré au cinéma d’avant-garde, expérimental, d’artistes, et aux essais documentaires.
Dans ce portail d’images en mouvement, il est possible de consulter plus de 11 000 films et vidéos, en provenance des collections de 7 partenaires. Continuer la lecture de Nouvelle lettre d’informations