Du présentéisme compétitif au flow, un état cérébral puissant qui décuple nos capacités créatives
sur Graphéine
Picasso – Rodin : expérimenter
Pierre-Michel Menger, professeur au Collège de France, Chaire de sociologie du travail créateur
Virginie Perdrisot-Cassan, conservatrice du patrimoine au Musée national Picasso-Paris, commissaire de l’exposition « Picasso-Rodin »
Une conception du travail de création peut être forgée à partir de l’étude des cas de Picasso et de Rodin, avec leurs similitudes et leurs différences. Le travail créateur est paradoxal : chaque projet d’œuvre obéit à une série de choix et de contraintes, mais, comme l’écrivait Picasso, « si l’on sait exactement ce qu’on va faire, à quoi bon le faire ? ». Les choix initiaux ne dictent pas un plan de réalisation, car parmi les contraintes figurent aussi celles que se donne l’artiste, et notamment les défis qu’il peut se lancer pour expérimenter, tâtonner, recommencer. Si l’artiste savait exactement comment il invente, il se rendrait la tâche plus facile. La curiosité des publics est immense à l’égard du problème de l’invention et de l’effort créateur, mais l’artiste lui-même s’interroge aussi sans cesse, et le fait savoir. Et il en fait un sujet de fascination en ouvrant éventuellement son atelier aux visiteurs. Picasso et Rodin s’y présentent dans l’exercice ordinaire de leur travail, et font percevoir les problèmes qu’ils veulent résoudre, pour en rendre autrui témoin.
Créer c’est travailler. Mais comment travaille-t-on à inventer ? Picasso et Rodin à l’œuvre from Musée national Picasso-Paris on Vimeo.
Exposition virtuelle des étudiants de DNMADE2
Le travail des étudiants de 2ème année de DNMADE
EC – Culture des arts du design et des techniques – Outils d’expression et d’exploration créatives – Communication et médiation de projet – Démarche de recherche en lien avec la pratique de projet
Réhabiliter – Ressources – 5
Survivance et devenir
Le travail de Manon Ginoux sur le temps ou la valorisation de l’usure
La notion de temps irrigue mon travail. Le vêtement est pour moi le prolongement inanimé de ce que fut un corps vivant, un support de vécu, la métaphore d’une vie nouvelle. Je travaille le temps comme un matériau en devenir : en défaisant l’habit, je le transforme et le fais évoluer. Ma recherche s’élabore à partir de survivances et de déplacements.
Manon Ginoux a étudié les tabliers de nos grand-mère. Ceux qui tant de fois ravaudés ont fini par devenir malgrès eux des oeuvres d’art.
Sculptures textiles – Toiles textiles
Ces oeuvres révèlent la beauté des matières rejetées, oubliées qu’elle assemble, ravaude comme nos grand-mère, pour les faire revivre.
« Réhabiliter » – La question de l’impermanence – Ressources 3
Peindre l’impermanence
Dans la peinture de Monet le passage du temps, l’impermanence est visible, là où la persistance rétinienne joue avec l’usure de la réalité, jusqu’à l’abstraction.
Dans ce sens, les peintre Expressionniste abstrait américain du mouvement colorfield se reconnaissent dans le travail de Monet.
Jackson Pollock, Mark Rothko, Barnett Newman, Clyfford Still, Helen Frankenthaler, Morris Louis, Philip Guston, Joan Mitchell, Mark Tobey, Sam Francis, Jean-Paul Riopelle et Ellsworth Kelly.
Projet « Réhabiliter »
Eco-conception et économie circulaire
Le projet « Réhabiliter » s’intègre dans une séquence à destination d’élèves et d’étudiants entrant : Seconde Bac professionnel Menuisier agenceur et 1DNMADE Art de l’assise, sur la question du sens à donner à leur futur métier.
Le but est de faire travailler ensemble 2 filières dont les savoir-faire sont complémentaires, pour qu’ils apprennent à se connaître, et à collaborer sur des projets.
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De la théorie à la réalisation Les interventions de Circul’ère et la visite des ateliers et du magasin des matières de la structure de récupération « Au Bonheur des chutes » à Auxerre, vont permettre aux élèves et étudiants, de prendre conscience de l’intérêt de cette démarche. Le travail de réalisation en cours, appuyé par l’intervention d’une jeune designer impliquée dans le projet « Au Bonheur des chutes » va conforter et enrichir leur démarche. Enfin la restitution sous forme de présentations vidéo de leur objet et d’une exposition (lieu à définir : Portes Ouvertes, Galerie municipale d’Autun…) va leur permettre de parler de leur aventure, en comprendre le sens. La fréquentation des sites du Pôle éco-conception, de Éco-innovez en Bourgogne-Franche-Comté et de la biennale Émergence, riches en ressources pour comprendre et de témoignages, sera un moyen de prendre la mesure d’initiatives réelles. Nous bénéficierons aussi de posters de sensibilisation, mis à disposition gratuitement par la Fondation GoodPlanet dont le message « Agir rend heureux » entre en résonance avec notre projet. |
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Séquence préparatoire |
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1 DNMADE |
Seconde bac pro MA |
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« Des métiers d’art » Le DNMADE d’Autun est une section postbac Métier d’art. Pour ces étudiant(e)s la question des métiers d’art se pose : comment s’engager dans une démarche personnelle valorisante et connectée au monde d’aujourd’hui.
Dans cette séquence, les techniques traditionnelles deviennent des moyens d’expression buissonnier, qui donnent du sens à l’objet, au travail, et à l’implication de l’artisan d’art/designer dans la société. |
De l’industriel à la création Le bac professionnel menuisier-agenceur est une filière industrielle. Mais l’approche en arts appliqués pose la question du geste professionnel dans la pratique de création, qui sera abordé dans cette séquence par la présentation de designers et d’entreprises impliqués dans des approches originales et le développement durable : IBride, 5.5 designers, l’entreprise Reversible-éco-design…
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Intervention CIRCUL’ère – préparons les métiers à l’économie circulaire portée par la Région Bourgogne Franche-Comté, l’ADEME, l’association RUDOLOGIA, Pôle de Compétences Déchets Parcours Étudiants-lycéens Intervention d’une demi-journée en classe sur le thème « Déchets d’ameublement : les défis à relever, les opportunités à saisir » |
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Workshop |
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1 DNMADE |
Seconde bac pro MA |
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« Réhabiliter » Qui n’a pas un vêtement acheté par erreur, taché irrémédiablement, trop petit, trop grand, trop usé… ? Dans un esprit de valorisation des déchets, la philosophie de l’économie circulaire, est une incitation à la créativité. Les étudiant(e)s de DNMADE vont travailler à la réalisation d’objets réhabilités en utilisant leurs savoir-faire liés au travail du textile.
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« Réhabiliter »
Pour le menuisier-agenceur, « réhabiliter » amène à se questionner sur un objet qui a eu un parcours artisanal ou industriel. Comment intégrer une dimension artistique contemporaine pour le revisiter et concevoir une réutilisation de celui-ci pour un nouveau demain ? |
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Au Bonheur des chutes
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Communiquer Réalisation de mini vidéos et organisation d’une exposition : scénographie, carton d’invitation, programme de rencontres… |
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Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur l’éco-conception
« L’éco-conception consiste à intégrer l’environnement dès la conception d’un produit ou service, et lors de toutes les étapes de son cycle de vie » (AFNOR, 2004)
Traditionnellement l’éco-conception a été considérée comme applicable aux produits (y compris l’emballage), alors que, plus récemment, son champ d’application a été élargi pour inclure les services et systèmes. Une distinction entre la notion de cycle de vie et les transferts de pollution a également été identifiée. Pour aller plus loin cliquer ici.
Témoignages
Le procédé totalement innovant de fabrication de textile non tissé à base de fibres végétales brutes consiste à liaisonner mécaniquement les fibres entres elles. Ces entrelacements confèrent sa solidité au textile formé sans aucun adjuvant de liaison ce qui en fait un produit naturel totalement biodégradable
Mobil Wood : un nouveau regard sur l’agencement des magasins
A l’instar d’un jeu de construction, le mobilier se monte et se démonte facilement. On peut ainsi remplacer les pièces d’usure et faire évoluer le mobilier en fonction des besoins et des envies de nos clients. Ecoglob est une gamme pensée pour entrer dans l’économie de la fonctionnalité.
Des références
Travaux des étudiants
(A-venir)
Dessiner
Se fabriquer une mémoire
Semestre 4 DNMADE2
Séquence 3
L’inventaire – Introduction à « Se fabriquer une mémoire »
L’inventaire – la nouvelle objectivité allemande – PDF1 – PDF2
La photographie : sensible à la lumière
Définition de photographie :
Le mot photographie englobe 3 sens principaux
- Elle comprend l’ensemble des techniques permettant d’écrire une image grâce à l’intervention de la lumière.
- Elle définit l’image obtenue par ces techniques.
- Elle définit la branche artistique ou les métiers qui utilisent ses procédés.
Ce mot est composé de deux racines d’origine Grecque :
– « phot- » (foto, photos : lumière, clarté) c’est à dire qui procède à partir de la lumière, qui utilise la lumière
– le suffixe « -graphie » (graphein : peindre, dessiner, écrire), soit qui écrit, qui aboutit à une image.
Littéralement le mot « photographie » veut dire : « écrire avec la lumière »
Le principe de la Camera obscura
En restreignant la lumière extérieure de façon à ce que ses rayons lumineux, émanant du décor, n’entrent que par un seul point dans une chambre obscure, l’écran interceptant cette lumière ne recevra, en chacun des points précis de sa surface, que les rayons issus, en ligne droite (principes de l’optique géométrique) d’un seul point du décor placé en face de la paroi comportant le trou. On verra se former l’image inversée (gauche/droite) et renversée (haut/bas) du décor, extérieur à la chambre obscure, sur l’écran
PDF : Définition de la photographie
Après la photographie
La photographie sans appareil photo : Patrick Bailly-Maître-Grand
Semestre 4
Séquence 4
Planning de la séquence « Se fabriquer une mémoire – l’enquête photographique
Préparer la L3 : un exemple de Déroulement projet
Dossier 1 L’enquête
Penser/classer selon Georges Perec
Dossier 2 Expérimenter
La photographie et les arts appliqués
Analyser
Du graphisme : Etude de cas pour les Frivolités parisiennes !
Composer : L’exemple des compositions sonores
Présenter
L’application Genially pour présenter votre travail photographique
Dossier 3 Faire référence
L’invention d’un temps photographique – la fabrication du visible
Alain Fleischer
Optimiser une référence : 3ème dossier
Le livre est une expérience tactile, on l’a vu avec l’expositon de beaux livres «Fully Booked : Ink on Paper» qui présente des supports imprimés innovants dans leurs formes.
Peut-on en faire autant sans papier ?
C’est ce que nous nous proposons de faire !
Travail demandé
Pour «Se fabriquer une mémoire» vous avez 3 dossiers.
Il s’agit des les refondre en 1 seul dans un «livre dont le titre serait votre thématique personnelle.
Cela veut dire présenter son travail «Se fabriquer une mémoire» en faisant des liens entre les références à vos 3 dossiers.
Vous utiliserez pour cela Genially.
Pas de panique, c’est un exercice «On apprend à marcher avec Génially !»
Date de rendu : lundi 8 juin
Critères d’évaluation
UE14 EC 14.3 Outils et langages numériques
C2.1 : Utiliser les outils numérique de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter , produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et externe.
UEl5 EC 15.4 Démarche de recherche en lien avec la pratique de projet
C2.2 Identifier, sélectionner, organiser diverses ressources spécialisées et vérifiées, pour documenter un sujet.
Aide : Comment compiler 3 dossier en 1
Des exemples goûteux !
Un florilège sur le thème « Faire image »
Irrégulomadaire : drôle d’édition
EXPOSITION
Se fabriquer une mémoire – éditer
Le livre est une expérience tactile, on l’a vu avec l’exposition de beaux livres «Fully Booked : Ink on Paper» qui présente des supports imprimés innovants dans leurs formes.
C’est ce que nous nous proposons de faire !
DES EXEMPLES
L’agence Graphéine présente leur étude pour ILEX, Agence de paysage et d’urbanisme, en associant textes, images fixes, présentations en mouvement, animations….
L’exemple des compositions sonores
Critères d’évaluation
UE14 EC 14.3 Outils et langages numériques
C2.1 : Utiliser les outils numérique de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter , produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et externe.
UEl5 EC 15.4 Démarche de recherche en lien avec la pratique de projet
C2.2 Identifier, sélectionner, organiser diverses ressources spécialisées et vérifiées, pour documenter un sujet
Photographie et art appliqué
La pratique artistique donne du sens au travail dans les métiers d’art comme dans le design.
Pour ce qui nous intéresse, l’article 2- Titre 2 de la Loi Artisanat, Commerce et TPE – Définition officielle des métiers d’art, est éclairante :
Artisans d’art, artistes de la matière ou manufactures d’art, les professionnels des métiers d’art exercent une activité indépendante de production, de création, de transformation ou de reconstitution, de réparation et de restauration du patrimoine, caractérisée par la maîtrise de gestes et de techniques en vue du travail de la matière et nécessitant un apport artistique.
La pratique artistique pour fonder une réflexion en art appliqué.
Dans les années 20 la photographie révolutionne le regard que l’on porte sur le monde, les avant-garde russe comme la toute nouvelle école du BAUHAUS s’en empare.
La photographie a accompagné la pratique des arts appliqués dans l’école du BAUHAUS. Indissociable d’un travail d’édition, elle fait voir une image dynamique et optimiste de la modernité.
En voir plus : El Lissitzky & Vladimir Mayakovsky – Dlia golosa (For the Voice-Pour la voix)
En + un exemple d’édition aujourd’hui
La communication visuelle des Frivolités parisiennes par l’agence Graphéine
