Description du  métier de styliste

De l’idée au dessin
Prêt-à-porter ou luxe, le styliste imagine les modèles qui composeront les collections des prochaines saisons. Pour chacun, il définit les formes, les lignes, les coloris et imprimés, tout en respectant le style de la marque qui l’emploie. Des idées traduites sur le papier en une série de dessins.
Du croquis au modèle
Pour un vêtement, le styliste propose plusieurs croquis. Le directeur de collection les valide sur la base du cahier de tendances défini par le service marketing. Avant de faire réaliser le modèle, il faut déterminer les matières appropriées. S’il peut puiser des idées dans une  » tissuthèque « , le styliste fait son choix avec l’acheteur, qui connaît les propriétés des textiles et leur prix, et avec le modéliste qui sait apprécier la faisabilité.
Du modèle au lancement
Une fois le patron mis au point, le styliste prépare les fiches techniques avec le modéliste et le bureau d’études/méthodes. Les process sont choisis en fonction du modèle, de l’étoffe, et du coût de revient final. Au vu du prototype et des essayages, il peut être amené à modifier ou adapter le modèle (ajuster le col, raccourcir une manche…).

Principales qualités pour exercer le métier:

Les principal qualités est d’offrir des nouvelle collection au magasin.

Couture ou industrie:
Dans la haute couture, le styliste travaille sur un modèle unique. Dans l’industrie, ses modèles seront fabriqués en série. En bureau de style, il fournit des cahiers de tendances aux enseignes de mode.
Création sous contrainte:
L’image du créateur inspiré évoluant au milieu d’un joyeux désordre de dessins, d’échantillons de tissus, de feutres et de mannequins en osier n’est pas fausse. Mais le métier obéit à des contraintes, en particulier dans le prêt-à-porter, très concurrentiel. Pour se vendre, le vêtement doit répondre aux attentes du client et être fabriqué au meilleur rapport qualité/prix. Le styliste tient donc compte des objectifs commerciaux et des impératifs de production.

Horaires flexibles et travail d’équipe:
Une fois sorti de l’atelier ou de l’agence, le styliste continue à travailler pour capter les tendances. En bouclage de collection, il ne compte plus son temps et peut être à pied d’œuvre 12 heures par jour. Solitaire dans la phase de création, il travaille ensuite en équipe et forme un tandem avec le modéliste (qui réalise le prototype du vêtement). Chefs de produit marketing, acheteurs textiles, coloristes,  » petites mains  » de la couture, techniciens produit sont de précieux interlocuteurs.

Formation et diplôme nécessaire pour exercer se métier

Il faut avoir le niveau BAC+2 pour avoir le BTS design de mode , textile et environnement option mode ,Certificats d’écoles de stylisme.

Niveau bac + 3

• Certificats d’écoles de stylisme

Niveau bac + 4

• DSAA (diplôme supérieur des arts appliqués) design mention mode

Niveau bac + 5

Diplôme de l’Ensad (École nationale des arts décoratifs)

Autre renseignements importants pour vous:

le salaire de débutants et le SMIC

Se lancer en  » free-lance « 
Après s’être fait la main en entreprise, de nombreux stylistes s’installent à leur compte. Free-lance, ils doivent mener de front la création, la prospection et la gestion de clientèle, la comptabilité d’entreprise, etc.