Puis écoute la version vidéo de cette pièce de Count Basie
[youtube]http://youtu.be/VBTSoLzZ3-U[/youtube]
Maintenant c’est à toi de monter ce morceau et pour cela il n’y a pas de raccourci possible, tu dois analyser chaque partie.
Dans un tableau, indique le nom de chaque partie, précise l’orchestration, ainsi que les nuances. Certaines parties se ressemblent mais ce sont les détails qui te permettra de retrouver leur place.
février 16th,2015 4ème |
Commentaires fermés sur CRÉATION: Comment improviser dans un cadre défini?
Le jazz est un genre de musique né aux États-Unis au début du XXe siècle par les noirs américains. Cette musique vient du métissage entre le blues, le ragtime et de la musique européenne. Le jazz a évolué très rapidement tout et il existe de très nombreux styles de jazz, parfois très différents les uns des autres.
Différentes versions de Lullaby in Birdland
dans cette pièce nous allons étudier des formations typiques du jazz en opposant les instruments de la section rythmique avec ceux de la section mélodique.
Après une révision rapide des formations nous allons analyser intégralement cette version de Lullaby. Commençons par définir la structure de la pièce puis établissons la grille d’accords des deux premières parties.
Grille d’accords Document simplifié, nous renseignant sur la structure du thème et sur les accords (l’harmonie).
Structure de la pièce : organise les différentes parties d’un extrait musical
Improvisation : création artistique spontanée et instantanée
Chorus : variation improvisée à partir d’un thème
Révisions : les chiffrages américains : Les chiffrages sont utilisés pour accompagner les morceaux et dans les grilles. Ils correspondent à des accords. Dans la notation anglo-saxonne les lettres A, B, C, D, E, F et G correspondent à La, Si, Do, Ré, Mi, Fa, Sol.
une dernière version
après avoir écouté cette version essaie de définir ce que signifie le mot standard!
A partir du chant « Ulysse » de Ridan nous essaierons de réaliser un enregistrement, à plusieurs voix et instrumental. Ce travail devra être de qualité irréprochable étant donné que tous les enregistrements seront superposés et devront fusionner!
Je ne peux pas vous donner plus de détails: nous verrons en fonction de la qualité de travail de chacune des classes.
février 12th,2015 6ème |
Commentaires fermés sur CRÉATION: Le Stabat Mater – Une source d’inspiration dans l’Art sacré à travers les siècles
février 12th,2015 6ème, Ecoutes et chants, En plus |
Commentaires fermés sur EN PLUS: Le Stabat Mater – Une source d’inspiration dans l’Art sacré à travers les siècles
Cette pièce est en latin. Elle est religieuse et donc présente dans des messes. Le caractère de la pièce est « spirituel », cela signifie qu’il est propice à la prière. Cette pièce est a cappella, c’est à dire sans accompagnement instrumental.
Comme tu peux le voir, la partition contient des points de suspensions.
Pendant ces temps, un chœur d’homme répond à un soliste. Ils chantent tous la même chose. Il s’agit d’une monodie. Ils répondent à un soliste. En musique on appelle cela la forme responsoriale. Cette forme est utilisée dans de nombreux styles et dans différents pays: voici quelques exemples.
[youtube]http://youtu.be/olvXEidvRG8[/youtube]
Étude 2: Renaissance- Palestrina
[youtube]http://youtu.be/Mb3fjwfAZCk[/youtube]
Le texte est en Latin
Ce chant est a cappella.
Un petit chœur/ensemble interprète cette pièce
Étude 3: Baroque- Pergolèse
[youtube]http://youtu.be/h9ZET0kU9qs[/youtube]
Deux solistes accompagnés d’un petit orchestre.
Extrait du dolorosa du
Stabat Mater
Elle était debout, la Mère, malgré sa douleur,
En larmes, près de la croix,
Tandis que son Fils subissait son calvaire.
(…)
Qu’elle était triste, anéantie,
La femme entre toutes bénie,
La Mère du Fils de Dieu !
Dans le chagrin qui la poignait,
Cette tendre Mère pleurait
Son Fils mourant sous ses yeux.
Les différentes voix: soprano, alto ténor et basse
Si tu as peur de ne pas les reconnaitre, pas de panique! Voici un exercice!
[youtube]http://youtu.be/tZvcZDlo_EY[/youtube]
partie 1 : les voix entrent les unes après les autres. Il s’agit donc d’entrées successives
partie 2: les voix chantent toute en même temps réalisant une polyphonie
partie 3 : une voix de soprano est soliste. Le chœur cesse de chanter. Il s’agit alors d’une monodie.
Étude 5: Romantique-Rossini
[youtube]http://youtu.be/dJobIzO4uZM[/youtube]
Le Stabat Mater de Rossini, achevé en 1842 est l’une des œuvres les plus marquantes de son époque. Particulièrement difficile d’exécution et poignante, il a marqué toute une génération de compositeurs.
Pour agrandir clic sur l’image
voici l’orchestre symphonique et le chœur mixte qui accompagne la pièce
