LA RENAISSANCE
La peinture de la Renaissance se caractérise par la conquête de la perspective, la maîtrise de l’espace et l’inspiration en l’Antiquité classique, donc ils soignent beaucoup les proportions et la beauté. La profondeur est aussi très importante.
Des scènes religieuses, mythologiques, nus et portraits ont été faits.
La Renaissance est divisée en deux étapes:
La première, le Quattrocento est développé au XVe siècle. L’auteur le plus important, c’est Botticelli avec « Naissance de Venus ».
Le seconde étape c’est le Cinquecento au XVIe siècle. Les auteurs le plus représentatifs ce sont : Leonard De Vinci, avec « Gioconda » ; Michel Ange, avec « Création d’Adan » ; Raphaël, avec « École d’Athènes » ; et Tiziano avec « Assomption de la Vierge ».
LE BAROQUE
Les caractéristiques les plus remarquables ce sont :
- Le Réalisme, parce qu’on cherche le modèle de la nature et essaie de refléter l’état psychologique, les émotions.
- La couleur prédomine sur le dessin .
- L’importance de la lumière et de l’ombre
- La composition asymétrique. Le déséquilibre est préféré. Il est obtenu avec des lignes diagonales.
- La préoccupation pour le mouvement.
Certains des artistes les plus importants ce sont : Velázquez avec « Las Meninas » ;Caravaggio avec « Saint Mattéo » ;Rubens avec « Le Triomphe de l’Eucharistie » ; et Rembrandt avec « Patrouille de nuit ».
L’IMPRESSIONISME
L’impressionnisme est surgit en Europe au deuxième moitie du XIXe siècle.
Les caractéristiques les plus importants ce sont :
- Le coup de pinceau c’est court, petit, rapide et bref, alors l’artiste veut attraper un instant spécifique.
- La ligne perd de l’importance. Le couleur prédomine sur le dessin, comme dans l’art baroque.
- La lumière est l’élément essentiel. Les tableaux sont lumineux et clairs. Les paysages sont normalement ruraux et urbains. Ce qui intéresse, c’est le fugace, comme l’air, l’eau et la fumée.
Les artistes les plus célèbres, ce sont : Claude Monet avec « Nénuphar » et « Le Parlement » ;Vincent Van Gogh avec « Nuit Étoilée » ; et autres comme Sorolla, Cézanne, Gaugain, Manet…
LE SURRÉALISME
Son nom en espagnol veut dire sobrerealidad, c’est-à-dire, qui est au-dessus de la réalité.
L’artiste interprète la réalité depuis le rêve, l’inconscient, la magie, et l’irrationalité. Il crée des images confuses afin que la même image puisse être interprété de diverses manières.
Le surréalisme souligne l’importance du paradoxal, de l’illogique, de l’absurde, de l’expiration… Il y en a beaucoup de symbologie. Ce style de peinture crée un jeu de perception et d’illusion.
Je voudrais souligner Salvador Dalí et André Breton, le créateur de ce courant artistique.
