La carrière de William Shakespeare : William Shakespeare, né à Stratford-upon-Avon en 1564, est largement considéré comme le plus grand dramaturge de langue anglaise et l’un des écrivains les plus influents de tous les temps. Son héritage repose sur une vaste collection de pièces de théâtre, de poésie et de sonnets.

Sa carrière s’étend sur environ deux décennies, de la fin des années 1580 au début des années 1613. Au cours de cette période, il écrit d’abord des comédies et des pièces historiques, puis des tragédies et des tragi-comédies. Ses pièces les plus célèbres incluent Hamlet, Roméo et Juliette, Macbeth, Le Roi Lear et Le Songe d’une nuit d’été. Shakespeare était également un acteur et un associé de la troupe de théâtre Lord Chamberlain’s Men, plus tard connue sous le nom de King’s Men. Il a joué dans plusieurs de ses propres pièces et a connu un grand succès à la fois en tant qu’auteur qu’acteur.

Présentation de l’œuvre choisie :

« Roméo et Juliette » est une tragédie emblématique de William Shakespeare, écrite vers la fin des années 1590. Cette pièce explore l’amour passionné et tragique entre deux jeunes amants issus de familles rivales, Roméo Montaigu et Juliette Capulet, à Vérone, une ville italienne du XIVe siècle.

L’une des caractéristiques les plus frappantes de « Roméo et Juliette » est la maîtrise magistrale de Shakespeare dans la représentation des émotions humaines. Les personnages sont profondément nuancés, et l’auteur explore avec subtilité les thèmes de l’amour, de la haine, de la destinée et du destin. Les dialogues sont d’une beauté poétique saisissante, riches en métaphores et en images évocatrices qui captivent l’audience depuis des siècles.

Ce qui rend « Roméo et Juliette » si captivant, c’est son exploration de la dualité de l’amour et de la tragédie. L’histoire d’amour intense entre Roméo et Juliette est à la fois enivrante et déchirante, car elle est entravée par les obstacles imposés par leur société et leur famille. Shakespeare met en lumière les conséquences désastreuses de la haine et du conflit familial, tout en célébrant la puissance transformative de l’amour véritable.

L’extrait que j’ai choisie : La scène du balcon – Roméo et Juliette, ACTE II, Scène 2

Enregistrement Audio : Scene du balcon.m4a

La scène du balcon dans « Roméo et Juliette » est, d’après moi, un passage emblématique et profondément significatif de l’œuvre de William Shakespeare. Située dans l’acte II, scène 2, cette scène voit Roméo, caché dans l’obscurité, écouter Juliette alors qu’elle se tient sur son balcon, se lamentant sur leur situation difficile et échangeant des déclarations d’amour passionnées.

Cette scène est caractéristique de l’œuvre dans la mesure où elle illustre parfaitement la nature intense et tragique de l’amour entre Roméo et Juliette. Leurs échanges poétiques, riches en métaphores et en imaginations, capturent la pureté et la force de leur affection mutuelle malgré les obstacles sociaux et familiaux qui les séparent. De plus, la scène du balcon démontre la maîtrise de Shakespeare dans la création de dialogues intenses et émotionnels, tout en offrant un moment de tendresse et de vulnérabilité pour les deux personnages principaux.

I) Qui est Victor Hugo?

La carrière de Victor Hugo a été pleine de réussites et de rebondissements au XIXe siècle. Dès son jeune âge, il a montré un talent exceptionnel pour l’écriture, devenant célèbre pour ses poèmes. Il a ensuite écrit des pièces de théâtre qui ont bouleversé le monde artistique de l’époque. Mais il n’était pas seulement un écrivain, il était aussi un homme engagé politiquement, luttant contre l’injustice et défendant les droits de l’homme. Son engagement l’a même conduit à vivre en exil. Malgré cela, il a continué à écrire, créant des œuvres intemporelles comme « Les Misérables », Notre-Dame de Paris » ou encore « Les Contemplations ». Son retour en France a été triomphal, et il a laissé un héritage littéraire et social qui inspire encore aujourd’hui.

II) Présentation de l’œuvre

« Le Dernier Jour d’un Condamné » est un roman bouleversant écrit en 1829. Ce livre aborde un sujet très sérieux : la peine de mort. L’histoire est racontée du point de vue d’un condamné à mort qui attend son exécution. Ce qui rend ce livre particulièrement intéressant, c’est sa structure et son style d’écriture. Hugo utilise une narration à la première personne, ce qui permet aux lecteurs de plonger profondément dans les pensées et les émotions du personnage principal. De plus, le roman est écrit sous la forme d’un journal intime, ce qui crée une atmosphère très personnelle et immersive. Les réflexions du condamné nous amènent à réfléchir sur des questions fondamentales de justice. En fin de compte, « Le Dernier Jour d’un Condamné » est une œuvre puissante qui nous confronte de manière très directe à la peine de mort.

III)L’extrait qui a débuté le texte

Lecture des 10 premières ligne du chapitre VI:

Dans cet extrait, le narrateur exprime ses pensées alors qu’il est enfermé dans sa cellule plongé dans l’ennui. Il se questionne sur la pertinence d’écrire, étant donné sa situation désespérée. Il se sent isolé, sans espoir, et confronté à des pensées sombres de crime et de châtiment. En effet, j’ai choisis cet extrait car il annonce le début de l’immersion vers les pensées du condamné, car il introduit les thèmes centraux de l’œuvre : la peur de la mort, l’angoisse de l’isolement et la quête de sens dans l’existence. C’est un moment crucial car c’est ici que le lecteur entre dans l’esprit du condamné et ressent toute sa détresse et son désarroi face à son destin.

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Texte intégral: https://beq.ebooksgratuits.com/vents/hugo-claude.pdf

Texte audio: https://youtu.be/zKd_WT9X6gg?si=EX8DhlFsZH6QAXDe