truepoetsociety

1.Watch the trailer of the film HERE.

Watch the intro scene THERE.

2. Who is Tim Burton?

Don’t you think Tim Burton, the director, looks like his creature, Edward? Or his friend, Johnny Depp? Can you describe them?

Let’s talk about his films. Can you name any?

3. Look at the posters. What can you imagine about the film? 

4. The music is very important. Danny Elfman is Burton’s favourite composer. 

Un conte moderne

Sous ses allures rassurantes de « conte de fée moderne », Edward aux mains d’argent comporte des variations qui récusent cette lisse simplicité et donnent un coup de canif au pacte conclu initialement avec le spectateur.  « C’est ce qui me plaît dans le cadre offert par le conte de fées. Il donne la possibilité d’exprimer un ensemble d’idées et de sentiments d’une grande variété. La structure de base est simple et permet le commentaire social aussi bien que la rêverie, l’abstraction et les choses plus concrètes. Le film pour cela s’ouvre par : il était une fois … »

Tim Burton entretien avec Mark Salisbury, 1997

Des personnages archétypaux

Comme dans le conte, les personnages du film s’apparentent à des types : Kim est la jeune princesse, objet de la quête ; Peggy la « mère » de substitution, instigatrice du parcours du héros. Les amies de Peggy ressemblent fort, dans leur accoutrement, leur maquillage et leurs attitudes, à des sorcières tout droit sorties d’un conte d’Andersen ou de Perrault. Quant au traitement de Jim, l’opposant principal, il n’est pas plus approfondi que celui des autres personnages masculins, tous assez schématiques. Enfin, Edward présente les caractéristiques d’un héros de conte : issu de «nulle part », il doit accomplir une mission, physiquement (de ses mains) et mentalement (parfaire une éducation inachevée). Dès les premières images qui le montrent en contemplation devant une image de la vierge, il est dans l’attente d’une mère de substitution qui puisse le faire évoluer.

Un parcours initiatique qui tourne court

A contrario du conte traditionnel, voici le héros figé dans une position enfantine qui ne débouche pas sur la maturité. C’est ce qu’illustre la scène finale qui montre une Kim vieillie alors qu’Edward demeure à jamais adolescent dans son château, comme soustrait au temps. Son parcours n’est pas initiatique, mais régressif. Les choix d’Edward le mènent plutôt à l’erreur et entraînent l’échec de son évolution. Sa vocation finale de tailleur de glace devient la métaphore de son itinéraire pris dans une minéralité immuable, une pureté inaltérable. 

https://www.normandieimages.fr/education/les-dispositifs-scolaires/24-college-au-cinema-seine-maritime-et-eure/programmation-2018-2019-college-au-cinema-seine-maritime-et-eure/56-edward-aux-mains-d-argents

SEQUENCE That’s entertainment! from Hi There 5e

Activités sur le CD ROM de Hi There 5e Unit 5

activité 1 : CO – remettre les mots d’une conversation sur une sortie au cinéma à replacer dans l’ordre (6e et 5e)

activité 2 : EE – Review a film – texte à trous sur Frankenweenie (5e)

activité 3 : CO – Create a film poster – écoute et place les éléments pour compléter l’affiche des films présentés (6e et 5e)

AFTER THE FILM

So do you remember the credit title at the beginning? What do you think about it now that you’ve seen the film? Who’s the little doll? Whose doll is it? 

4. Did you get all the references?

Terminator?

Hitchcock and Vertigo? 

Alice in Wonderland and the Cheshire cat?  

The Wizard of Oz and the two worlds? Here. 

Parmi les contes que l’on peut rapprocher de Coraline, s’impose Hansel et Gretel des frères Grimm (1812), parfois cité en référence par Selick. On peut relever comme éléments communs: enfants abandonnés des parents, découverte d’un lieu tentateur, méchante aux pouvoirs surnaturels, emprisonnement, héroïne féminine qui s’échappe en sauvant l’un des siens… 

On peut également trouver une parenté avec certains chapitres des Aventures de Pinocchio de Carlo Collodi (1881), comme au pays des jouets qui est un monde trompeur où les enfants sont transformé en ânes. 

5.  The end. What do you think about it? From one world to another. What do you understand?

6. Finalement, cette histoire, c’est celle d’une crise d’adolescence! En quoi? Qu’est-ce que tu as compris dans ce sens?

7. D’autres ressources ICI, le site du film avec d’intéressantes vidéos.

Un petit quiz en anglais pour vérifier vos connaissances ICI.

The alphabet book of the film HERE. Choose one letter and learn the rhyme that goes with it. 😉

8. Let’s anticipate the next film. Look at the trailer of Edward Scissorhands by Tim Burton and find common points HERE.

BEFORE THE FILM

Look at the trailer of Henry Selick’s film HERE and enter this world of spooky secrets ! 

Now let’s watch the opening title HERE.

1. What kind of film is Coraline? A horror film for children! What about the music? Let’s listen to the music at the beginning of the film.

2. Who is Henry Selick, the director?

Selick is also the director of The Nightmare Before Christmas. Let’s have a look at his other projects. Do you know James and the Giant Peach HERE? 

Who is Neil Gaiman, the writer of the book? 

Neil Gaiman, né en 1960 en Angleterre, est le créateur d’une oeuvre littéraire considérable, dont la caractéristique essenteille est d’ancrer le fantastique, auquel il a le plus souvent recours, dans le réel, et même dans la banalité du quotidien.   Coraline a une résonance très intime pour Gaiman, qui l’a mené à bien en près de dix ans, parallèlement à l’écriture du reste de son oeuvre. Sa première fille, Holly, en a été l’inspiratrice, à travers des histoires qu’elle racontait à son père et qui mettaient en scène un double d’elle-même menacé par d’effrayantes créatures. Le romancier a utilisé ces éléments pour créer, au fil du temps et au rythme de quelques lignes par jour, une sorte de feuilleton destiné à son aînée puis à sa petite soeur. Il a aussi eu recours à des souvenirs datant de sa propre enfance, comme la porte condamnée du salon de la maison familiale qui n’ouvrait que sur un mur de briques. 

3. Look at the poster. What can you imagine about the film? 

Is it good? I don’t think so. After the film, tell us why.

Look at the other posters. What do you think?

4. La technique du stop motion, qu’est-ce que c’est? ICI. Il ne reste plus qu’à essayer en EPI! 

Toutes les réponses à toutes les questions ICI sur le site de collège au cinéma et ICI sur le site Transmettre le cinéma. 

Jean-Loup Felicioli et Alain Gagnol, réalisateurs de « Phantom Boy » présenté en FIFF Campus et dans le cadre des séances Ciné pour tous au FIFF en 2015. Interview ICI. 

Rappelez vous du générique. Il plante le décor et le thème du film. Qu’annonce-t-il sur le film? Une ligne rapide balaye horizontalement l’écran et laisse deviner l’image d’une ville. Laquelle? Comment nous est présenté le héros? 

Le genre. Une notion très importante au cinéma.

Le film entrecroise plusieurs genres différents. Quels genres as-tu repéré? Ce mélange s’opère visuellement et verbalement.

A quels genres appartiennent ces scènes? Petit quiz de 9mn. ICI

Il y a aussi des références à des films célèbres. 

‘Il ne faut surtout pas te donner à manger après minuit, je suppose?’

Les ‘comics’ revisités: Léo, un personnage ‘super héroïque’ qui emprunte beaucoup aux comics. En quoi? T’en souviens-tu?

Léo et Hitchcock 4’33. ICI

Un épilogue épique 10’10. ICI

Un quiz ICI en 20 questions pour tester ta compréhension du film et tes connaissances sur le vocabulaire filmique.