Lorsque l’emballage propose plus par Auge-D
Strie et compagnie, aire de jeux – Matali Crasset
« Matali Crasset envisage le design comme une recherche. Elle travaille à partir d’une posture décentrée qui lui permet à la fois d’intervenir sur la vie quotidienne et de projeter des scénarii pour le futur. »
A voir absolument !
L’article de Télérama – Sortir !
Une présentation bien documentée des expositions à voir absolument
Les expos
« Le dessin sans réserve », jusqu’au 31 janvier 2021 au MAD, Paris 1er.
Les Pionniers français Galerie Pascal Cuisinier, 13, rue de Seine, Paris 6e.
Pierre Charpin – coloriste « Similitude(s) », Galerie kreo, 31, rue Dauphine, Paris 6e.
« A tribute to color. Kaleidoscope », jusqu’au 31 juillet à la galerie Carpenters Workshop, 54, rue de la Verrerie, Paris 4e.
Le dessin sans réserve
Oracles du design
Le design témoigne de l’esprit d’une époque (le Zeigeist), des aspirations, des engagements, et des désirs des usagers, présageant « sans doute » du futur. Depuis les années 70, les objets portent les questionnements des designers concernant la société pour laquelle ils créent des objets,. Ils traduisent la fragilité de l’humain et donnent de plus en plus de place à son individuation, dans le sens qu’en donne Cynthia Fleury pour qui le souci de soi et le souci de la cité sont intimement liés.
Pour Lidevij Edelkoort, un design simple s’organise de manière clair, avec franchise. C’est un design pour tous qui va a l’essentiel, utile et sans prétention. Les objets mutants mettent en œuvre de nouveaux processus de fabrication et de nouveaux matériaux qui génèrent de nouvelles formes ou des formes évolutives, accompagnant ainsi les nouveaux besoins et les nouveaux engagements des usagers. Comme certains objets qui semblent appartenir à une époque antérieure, font émerger le paradoxe de la barbarie de la société de consommation et des désastres écologiques, et un retour et un ressourcement à la magie archaïque.
Lien vers le Dossier de presse
Klicky
Contrairement à d’autres marques, ce jouet ne met pas en scène des héros mais des personnages anonymes et “normaux”. Des métiers des images d’Épinal, la marque s’intéresse à l’histoire mais bannit toute représentation de violence et de sexualisation.
Au fil du temps, la figurine perd son nom de “Klicky” pour adopter celui de la marque Playmobil (play-mobile). C’est d’ailleurs cette mobilité qui fait son atout. La figurine est articulée et modulable (ce qui lui permet de s’adapter à un décor, et de se décliner sous plusieurs formes). La neutralité de la figurine permet également une identification et une projection des enfants dans des jeux de rôle.
Le Kintsugi
Charlotte Perriand et la nature
Extrait du Séminaire « Design with care » au CNAM – 2019
Le SISMO – Cynthia Fleury
Comment le travail d’enquête sur le terrain est porté par le regard de chacun.
Selon Charlotte Perriand, chacun peut-être créateur. Ainsi la collecte d’objets, ou d’image photographique peut nourrir la créativité de chacun, en lui donnant/approfondissant son sens particulier.
Projets (Des)assemblage(s) International Paper
Les SISMO
Séminaire design with care
Tentative d’historiographie du « Design with care
PDF Tentative d’historiographie du design with care
Innover