Musique

  1. La musique nous rend-elle maîtres de nos émotions ?

 

La musique rappelle  des évènements de notre vie, gais, tristes ou douloureux.

La musique peut influencer nos émotions : nous rendre joyeux ou tristes.

La musique nous envahit et on ne peut plus contrôler nos émotions : la musique ne nous rend pas maîtres de nos émotions.

On ne contrôle pas nos sentiments.

C’est la musique qui contrôle nos émotions et on ressent quelque chose de différent à chaque musique.

La peine que nos ressentons pour un événement (qui nous est rappelé par une musique) peut rester intacte donc on ne peut pas les contrôler.

Si la musique est triste on sera triste, la musque indique donc nos émotions.

L’ennui : une motion qui peut prendre le dessus sur une musique. Selon les musiques on peut être indifférents. Ca dépend des musiques.

Selon le ton du musicien qui crée la musique. Qui est maître ? De quelles émotions ?

Est ce le compositeur qui impose ses propres émotions ? Est-ce lui le maître de nos émotions ?

On n’est pas maître de nos émotions car ça dépend le compositeur et la musique. C’est la musique qui nous impose des émotions. Nous n’en sommes pas maîtres.

Est-ce que l’indifférence est une maîtrise de soi ? La musique canalise nos émotions.

Exemple précis : Œuvre de Toru Takemitsu qui peut nous rendre triste à certains moments précis de la musique jouée.

 

  1. Quand nous percevons une mélodie qu’est ce qui nous plait et nous déplait ?

 

Ce qui nous plait c’est le son.

On peut aimer ou pas le timbre de l’instrument. Au sein de l’orchestre on peut avoir des préférences.

Tout dépend la personne car certaines sont sensibles au son et d’autres sont sensibles à la complexité du morceau, la virtuosité de l’interprète.

La façon dont la mélodie est jouée, son interprétation et son genre musicale (ex : œuvres contemporaines, classiques..)

Ce qui nous plaire : les rythmes les thèmes mais ils peuvent aussi déplaire

Atmosphère qui peut être stressante et pas agréable. Le Son est parfois trop aigu : déplaisant. Une musique nous plait lorsqu’elle nous rappelle quelque chose.

Qu’est-ce qui fait qu’on s’accorde à dire qu’il s’agit d’une œuvre ? Difficulté de la subjectivité. Si on reste dans la subjectivité des questions de goût il n’y a pas d’art.

 

  1. Pour apprécier une œuvre musicale faut il être cultivé ?

 

On peut être cultivé et avoir une connaissance sur la musique mais on peut aussi apprécier celle ci sans être musicien. Même si la musique est un langage spécial, on est pas obligé d’être musicien pour dire si on l’aime ou pas.

L’intelligence et l’instruction n’ont strictement rien a voir il peut être agréable pour l’oreille d’écouter les morceaux qui nous font penser a certains moments de notre vie. Pour un passionné de musique les vibrations de celle ci se mêlent a celles du corps.

Une personne sans être musicienne peut ressentir des émotions que fait ressortir la musique et elle peut donner son avis et dire si elle a aimé ou pas.

Pas d’appréciation ni de culture.

Il suffit d’avoir des émotions. Ne pas être forcément cultivés pour aimer une musique. Je n’aime pas les instruments à cordes (violon, violoncelle..), ni ce genre de musique.

Je ne pense qu’il faut être cultivé pour aimer la musique. Je pense qu’une œuvre musicale est universelle. Tout le monde peut apprécier la musique selon ses goûts. L’appréciation est sensible. Ca plait à notre oreille.

 

  1. Ai-je bon goût signifie-t-il ai-je l’oreille musicale ?

 

C’est pas en étant musicien qu’on est sur d’avoir l’oreille musicale. On peut ne pas l’être et avoir l’oreille musicale. Qu’est-ce qu’avoir bon goût et savoir ce qu’est l’oreille musicale ?

On peut ne pas avoir l’oreille musicale et avoir bon goût. Que signifie avoir bon goût ? Avoir bon goût n’a pas de sens dans la mesure ou on dit ‘à chacun son goût’.

Problème d’universalité sur le jugement du goût. On ne peut pas s’empêcher de juger et de donner notre avis. Quand on présente une œuvre on donne ses côtés positifs pour donner envie à la personne qui nous écoute.

 

SUITE ET RÉPONSES INDIVIDUELLES

 

2) Aimer la musique, est-ce connaître son histoire ou la pratiquer soi-même ?

Pour aimer la musique on peut ne pas la pratiquer. Il suffit de tendre l’oreille, de fermer les yeux et de rêver, ce qui est très facile même pour un enfant dans le ventre de sa mère! Écouter de la musique ne relève pas de l’impossible et ce n’est pas parce qu’on est musicien qu’on va forcément plus apprécier la musique qu’un non musicien. J’estime que la musique n’a pas de personnalité, elle peut être écoutée par n’importe qui. Elle est source d’émotions pour petits et grands.

3) L’œuvre musicale est-elle universelle ?

La musique peut être universelle car oui, on peut écouter du Gabriel Fauré en Chine, ou du Buononcini en Finlande, ou du Nightwish en Italie par exemple. Mais on ne peut écouter chacun les même musiques car cela dépend de notre culture musicale et de nos envies à en écouter certaines et bien sur des découvertes fantastiques que l’on peut faire sur celle-ci.
Melanie

 

Question: En quel sens peut-on dire que le musicien est un artiste ?

On peut dire que le musicien est un artiste car il crée. Il ne crée pas dans le sens qu’il compose ou invente des morceaux de musique, pour cela, c’est le compositeur l’artiste;
mais il crée des émotions en nous, et parfois, il interprète un morceau à sa manière (en rajoutant des ornements etc). Je veux dire, que le morceau de musique, il faut l’écrire, il faut l’inventer, mais il faut aussi savoir le jouer et le faire partager.

Question : Seule la musique classique est-elle un art ?

Toutes les musiques sont des arts, puisqu’elles nécessitent toutes de l’imagination, de la technique et de la création. De plus nous pouvons les percevoir, grâce à nos sens, donc nous ressentons des choses comme pour chaque ouevres. Normalement toutes les musiques font ressentir des émotions et ont un but différent (comme par exemple transmettre un message). Mais d’un côté, en musique beaucoup de reprises de vielles chansons sont faites donc il y a un manque d’originalité, donc c’est musique là peuvent être comparées à du plagiat, sans but ni originalité, donc ce ne serait pas de l’art, plutôt de la fainéantise.

Claire LA.

 Pour apprécier une œuvre musicale faut-il être cultivé ?

Faut-il être cultivé pour apprécié une œuvre musicale ? L’intelligence et l’instruction n’ont strictement rien avoir, il peut être agréable pour l’oreille d’écouter de la musique faisant ressortir des émotions du passé qui refont penser à différents moments de sa vie.Pour un passionné de musique les vibrations de la musique en elle même se mêlent à celle du corps pour ne faire plus qu’un.

Aimer la musique, est-ce connaître son histoire ou la pratiquer soi-même ?

Pour aimer la musique faut-il connaître son histoire ? La musique peut être comparée à un coup de foudre, il suffit d’une mélodie pour en tomber amoureux. Donc aucune connaissance n’est requise pour l’aimer.


L’œuvre musicale est elle universelle ?

L’orchestre symphonique que nous avons entendu le 4 novembre nous montre bien l’universalité de celle-ci puisque n’importe qu’elle personne qu’elle soit de différentes nationalité ainsi que de différents niveaux social auraient été apte à écouter cette mélodie, car il n’y a qu’une seule langue en musique, celle des notes.
ORNELLA

 En quel sens peut-on dire que le musicien est un artiste ?

Le musicien est un artiste car il sait reproduire et interpréter les notes à sa façon et selon les moyens dont il dispose. Il arrive à s’approprier les notes de la musique qu’il doit jouer.

 Seule la musique classique est-elle un art ?

Non, la musique classique n’est pas la seule à être un art car l’art existe sous plusieurs formes : écriture, peinture, sculpture, autres genres de musique… Il n’y a pas seulement la musique classique. Il faut aussi considérer quelque chose comme un art pour qu’il en soit un.
MANON

 Que signifie interpréter ?

Interpréter signifie jouer le morceau de musique donné, mais seulement chacun à sa propre façon d’interpréter les choses, de percevoir le morceau de musique, la partition.
Par exemple, le maître d’orchestre peut donner les directives aux musiciens de la façon dont il ressent la musique, la partition; alors que les musiciens ont eux aussi leur propre façon de jouer.

 Une oeuvre musicale est-elle faite pour être jouée ?

Pas seulement, elle est aussi faite pour être entendue. C’est-à-dire qu’elle est faite pour être jouée, par exemple pour faire ressentir un sentiment ou encore pour faire passer un message,
mais aussi pour qu’elle soit entendue, écoutée. Le musicien peut jouer une œuvre musicale pour une personne.
SARAH

En quel sens peut on dire que le musicien est un artiste?

    Je pense qu’un musicien devient un artiste lorsqu’il a parfaitement assimilé son art et qu’il en devient même virtuose mais cela varie encore des personnes car une personne extérieur du monde du musicien trouvera cela basique alors un homme du même monde que ce musicien le confondra peut-être même à Orphée.
    De plus, un musicien qui créait une partition, un morceau peut être confondu pour un artiste car quelque chose de lui est sorti  et fini en note de musique. La musique est un art donc celui qu’il le pratique est censé être un artiste mais tout le monde n’est pas capable de le pratiquer correctement.

Seule la musique classique est-elle un art?

    Chaque genre de musique est un art mes les individus ont chacun leurs opinions. Pour ma part, la musique classique est un art difficile à pratiquer mais ce n’est pas le seul, la musique classique a eu son temps et à fais place à d’autres musiques tout aussi artistique et c’est pour cela qu’à notre époque actuel on a le choix dans l’appréciation d’une musique et dans dix nous auront encore plus le choix.
ANAIS

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